半景画的概念/原理以及应用领域分析

    半景画是多媒体技术结合传统的半实物仿真技术，衍生出的一种新型媒体手段,表现某一重大题材的一种综合性艺术陈列形式。它将平面场景和立体场景融为一体，可形象生动地再现历史场景或重大事件。 

    半景画约出现于一百五十年前的欧洲，它是与建筑高度结合的一种综合性艺术。它将油画、地面塑型、投影影像、灯光音响等表现元素完美结合，逼真地再现特定场景，具有很强的感染力，已被许多博物馆、纪念馆所采用，是一种新型的展示形式。其中的地面塑形部分，使用的都是实物，再配上音响、灯光、解说、投影、特技等，构成极具立体感的艺术效果,，使观众获得一种独特的审美体验。

　　多媒体半景画是艺术与高科技的结合体，半景画是结合多媒体技术和艺术实现传统的半实物仿真技术，它将油画、地面塑型、投影影像、灯光音响等表现元素完美结合，是一种新型的展示形式。一方面在艺术风格上尽量体现中华民族的特点，另一方面利用多媒体投影、特技灯光、激光演示、立体声音响效果及计算机程序等现代化科技手段，将静止的场景营造出动态的艺术效果，大大增强了观众身临其境的现场感和震撼力。 

　　全景画是运用360°的巨幅圆形画面与地面塑形融合为一个整体，观众置于中央看台欣赏画面和场景，又称圆形画。它的建筑呈圆柱形，画面首尾相接成环形，地面塑形和实物模型从画面一直延伸到观众的脚下，在特定灯光照明的渲染下，更富于身临其境之感。它比半景画规模更加宏大，内容更加丰富，并且具有时空上的连续性，艺术效果更富有气势和震撼力。

　　传统的展示方式一般为展板展示，但展板展示只能让游客观看到一张平面的图，很难产生真实感。现在有了多媒体半景画，半景画主场景采用模型的方式，观众进入现场后仿佛置身于之中一般，有种身临其境的感觉。

　　半景画中的各种效果可以根据需要进行定制。如：灯光效果、声音效果、烟雾效果、人呐喊声效果等。

　　半景画通常以弧形画面展示，画面构图采用以看台为中心的散点透视。在半景画的构思和创作过程中，选好视点，确定好视平线至关重要。

　　人们的最佳观看距离是13～15米。因为一般人的视觉在一定的灯光照度下14米左右的距离容易将地面塑型与画面融为一体。 因为半景画一般都是再现历史的真实，所以采用油画以写实的手法虚实结合，风格统一，才能创造出气势恢弘，形象逼真，富有强烈的现场感和独特艺术感染力的作品。

　　地面塑型是画面的延伸，画面与地面塑型的衔接，是半景画成功与否的关键之一。在总体设计的要求下，选择有特色的地物、地貌，将画面与地面塑型科学、巧妙地结合，自然过渡，使整个场景融为一体。

　　其逼真的反应出历史主题、超强的沉浸感、以及震撼的视听享受，以及自身独特的“真实再现”特色，已成功应用于各大博物馆及其他场馆、展馆、风景区等地。

　　其可扩展性极强，可采用大屏幕拼接、立体场景还原、传统绘画、雕塑技术等相互结合而成。

　　场景半景画特点：

　　1.其可扩展性极强，可按设计要求自由选择各类表现方式

　　2.可结合大屏幕融合、立体场景还原、传统绘画、雕塑等多种技术

　　3.具有较强的艺术性和观赏性

　　4.具有较强的逼真感，沉浸感

　　场景半景画应用领域：

　　景区仿真、工业虚拟、园林虚拟、道路交通、数字城市、立体教学、立体影视、数字地产、数字博物馆、数字规划馆等地。

大型展馆生态场景复原、半景画制作 数字光魔 18081085634

       历史博物馆作为一个展示国家或者是城市的文化窗口，同时作为一座传承历史文脉的文化性建筑，在其创作和表达尤其重视其创作与地域文化的结合。在当今全球化大的趋势潮流下，建筑文化业难免会受到全球化大潮的冲击，作为当代的建筑师有责任也有义务在进行历史博物馆的研究设计时，在顺势时代大趋势的情况下，吸收和和借鉴传统优秀地域文化的的因素，让现代和地域文化能有个良好的切合点，让传统地域文化在新时代下能继续发挥其积极的文化作用。